FORMATION
360°
Penser et déployer sa pratique artistique
PROGRAMME
360° invite les artistes à penser l’imbrication entre le contenu de la création et sa mise en œuvre. Il propose d’appréhender la pluralité du métier d’artiste dans sa dimension humaine, sociale, professionnelle et économique.
Entre analyse, introspection et projections, elle permet de penser ou repenser son modèle de travail et de prendre du recul sur sa pratique en abordant un ensemble d’éléments constitutifs de son équilibre : la création, la diffusion, la gestion et l’organisation.
À travers un ensemble de questions et sans réponse toute faite, nous voulons permettre de trouver, construire ou consolider sa propre voie.
OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES
• Identifier les fils conducteurs de son parcours d’expériences
• Affirmer son identité artistique et professionnelle :
définir ce qui caractérise sa démarche et sa posture
• Projeter un modèle de production et de diffusion à même de générer
un revenu à la hauteur de ses besoins
• Poser des pistes de déploiement de son travail
• Savoir produire des éléments de communication cohérents
MODULE 1 – ACTIVITÉS
• Présentation d’exemples d’activités artistiques
• Qualification de ses activités et analyse de son identité artistique
• Quantification (temporelle et financière) de ses activités
• Évaluation de ses besoins en revenu et esquisse d’un budget prévisionnel
MODULE 2 – PARCOURS
• Analyse de son parcours par l’autobiographie raisonnée
• Mise en cohérence de ses expériences
• Préparation à la communication sur sa démarche (écrite et orale)
MODULE 3 – PROJECTIONS
• Présentation de portfolios, textes démarches, CV et appels à projet
• Rédaction d’un texte (démarche, projet, appel à projet) en fonction des besoins en communication
• Élaboration d’un modèle professionnel
• Projections dans le temps
MÉTHODES ET MOYENS PÉDAGOGIQUES :
Apports théoriques et méthodologiques, étude de cas, co-développement, autobiographie raisonnée (entretiens semi directifs, travail personnel d’écriture et lecture au groupe).
Pédagogie active : chaque participant apporte des éléments de projets sur lesquels il sera proposé de travailler collectivement. Un cahier d’accompagnement permet de travailler pendant et entre les ateliers.
ÉVALUATION :
• Évaluation des stagiaires : auto-évaluation à l’entrée et à l’issue de la formation.
• Évaluation de la formation évaluation à chaud à l’issue de chaque module.
PUBLIC :
Artiste impliqué dans un projet individuel ou collectif de création dans le champ des arts plastiques, visuels et graphiques, sans critère de sélection esthétique, et désireux·euses de questionner son parcours, sa pratique, son démarrage d’activité, une reconversion professionnelle, etc.
PRÉREQUIS : aucun
DURÉE & ORGANISATION :
• 6 jours en discontinu
• 3 modules de 2 jours
• 42h en présentiel
• Module 1 :
jeudi 12 et vendredi 13 juin
• Module 2 :
lundi 16 et mardi 17 juin
• Module 3 :
jeudi 26 et vendredi 27 juin
Lieu : en cours (en Finistère)
PRIX : 1680€
Vos formations peuvent être financées !
Selon votre situation professionnelle, les coûts de formation peuvent être pris en charge (OPCO, France Travail, etc.).
Pour en savoir plus, contactez-nous !
RENSEIGNEMENTS ET INSCRIPTION :
Émilie Kermanac’h
06 84 46 22 63
emiliekermanach@cae29.coop
Dossier de candidature à télécharger et à nous retourner par mail
À réception du dossier de candidature complété, un entretien sera proposé pour valider l’entrée en formation.